Triangle Shirtwaist Factory. Пожар 1911 года, унёсший жизни 146 человек.



На углу Washington Place  и Greene Street   в Гринвич-Виллидж в Нью-Йорке  стоит большое , построенное   в самом начале 20 века   здание коричневого цвета, которое   называется Brown Building.  

Конечно , названо оно  так  не из-за  его цвета, а потому что  в 1929 году филантроп  Frederick Brown  купил его и подарил Нью-Йоркскому Университету.     А до этого здание называлось  Asch Building по имени его прошлого владельца. На этом здании висит бронзовая доска.   На этой доске не столько рассказывается о том, кем и когда здание было построено, сколько  говорится  о знаменитом пожаре 1911 года, унесшим жизни 146 человек. 



 В то время на 7, 8 и 9 этажах этого здания   была фабрика по пошиву женских блузок рубашечного фасона - Triangle Shirtwaist Factory.  Shirtwaist - так называлась в начале 20 века женская блузка с пуговичками от самого ворота до  талии. Такая блузка, юбка до  щиколотки  и шляпа - вот типичная одежда городской работающей девушки. 



Блузки такие выпускались различных цветов, с кружавчиками и без,  с воротничками   и без.  Основная ее деталь- пуговички- была позаимствована у мужских рубашек. И такая блузка была не просто модной, она стала некоторым символом эмансипации женщины. Несмотря на то,  что такие блузки продавались в универмагах по всей стране, основные фабрики по их пошиву были в Нью-Йорке и Филадельфии.


Блузки,  шившиеся на фабрике  Triangle из хлопка, пользовались огромным успехом   среди работающих женщин  и в Нью-Йорке и за его пределами.    На фабрике мастера делали все возможное, чтобы работницы  продолжали шить, чтобы не допустить «перебоев в работе».   А работали там в основном молодые девушки, в основном -  еврейские иммигрантки из Европейских стран.   

Некоторым из них всего было 15 лет, эти швеи работали семь дней в неделю, в 13-часовые смены с 30-минутным перерывом на обед, и все это за ничтожные 6 долларов в неделю .




 Работая бок о бок, швеи сидели за тесными рядами швейных машин и раскройных столов. По всему полу были обрывки из легковоспламеняющейся ткани, с потолка свисали бумажные выкройки, в подсобке рядом со швейным цехом хранились рулоны тканей.



Brown Building,  в котором  последние  этажи занимала трикотажная фабрика, было построено  в 1901 году из стали и железа, и рекламировалось как «огнестойкое».  Однако  в здании  этом  была    неисправная вентиляция, устаревшие системы отопления и охлаждения. Лестничные клетки были плохо освещены и опасны.  А еще в этом здании не было спринклеров над головой,  и была только одна пожарная лестница, которая не была ни прочной, ни достаточно  широкой, чтобы вместить всех людей, работающих в здании, в случае пожара.


Владельцы фабрики Triangle Shirtwaist Макс Бланк и Исаак Харрис, для того, чтобы девушки не подворовывали,  запирали одну из двух дверей, выходящих на лестницы. Таким образом, в конце рабочего дня компания могла проверять сумки и любые пакеты сотрудников, уходящих с работы.

В субботу, 25 марта 1911 года, когда  верхних этажах фабрики Triangle Shirtwaist вспыхнул пожар,   в    заводских цехах еще оставалось почти 500 рабочих. Я читала, что  одна из девушек  с 9 этажа обручилась,  и ее подруги праздновали  это событие. Задымление началось   около пяти вечера.   Предполагается, что пожар начался в мусорных баках   на 8-м этаже. Был пожарный шланг, но он не работал... На место прибыли пожарные, но их лестницы были недостаточно высокими, чтобы добраться до верхних этажей.

 За 20 минут  погибли 123   девушки и 23 мужчины. Почти все, кто работал на 9-м этаже, умер или  сгорел  заживо, или   задохнулся.  Некоторые выпрыгивали из окон навстречу своей  смерти. Спаслись  очень немногие.  

Эмигрантка из России  Катя  Вайнер  чудом спаслась .   Обнаружив, что двери лестничной клетки 9-го этажа, где она работала,  заперты и  и все ринулись к окнам, надеясь там найти спасение, Катя    выбежала  в коридор и  прыгнула в шахту лифта, зацепившись за канаты.  

Последней выжившей в пожаре была Роуз Фридман, урожденная Розенфельд, которая умерла в Беверли-Хиллз, Калифорния, 15 февраля 2001 года в возрасте 107 лет. Во время пожара ей не было и 18 лет. 




 Тела погибших были доставлены на  пирс  Charities Pier на 26-й улице  на  East River. Туда приходили друзья и родственники для опознания тел.    Часто трупы можно было идентифицировать только по зубной пломбе, обуви или кольцу.  Шесть тел не были идентифицированы до 2011 года ...



 В день похорон  в Нью-Йорке был объявлен   траур. В похоронной процессии участвовало более 120 000 человек



Три месяца спустя, под давлением активистов, губернатор Нью-Йорка подписал закон о создании фабричной комиссии по расследованию, наделенной беспрецедентными полномочиями. Комиссия исследовала около 2000 заводов в десятках отраслей.

Владельцы фабрики Макс Бланк и Исаак Харрис были обвинены в непредумышленном убийстве,  суд    длился три недели.    Присяжные пришли к выводу, что есть разумные сомнения в том, знали ли владельцы, что двери заперты. Бланк и Харрис были оправданы.

 После пожара была создана  Remember the Triangle Fire Coalition.  В 2011 году широко отмечалось столетие пожара.  В 4-15 вечера,   в тот же час, когда   за сто лет до этого,  в 1911 году, прозвучал  первый пожарный  сигнал тревоги, в городах по всей стране прозвенели сотни колоколов.  

В 2012 году Remember the Triangle Fire Coalition объявила национальный конкурс  на создание  мемориала и сформировала комитет,  в который вошли представители профсоюзов,  Нью-Йоркского университета, Департамента пожарной охраны Нью-Йорка,  а также  члены семей жертв.   22 декабря 2015 года губернатор Нью-Йорка Эндрю Куомо объявил, что 1,5 миллиона долларов из фондов экономического развития штата будут выделены на строительство мемориала, который назвали «Треугольник огня». В 2019 году дизайн памятника, наконец-то был одобрен.  Однако пришла эпидемия...

Проект мемориала


 В марте 2021 года была печальная  110-ая годовщина пожара, однако из-за ковида   никаких мероприятий проведено не было. 


Метроном на Union Square South



18-этажное здание 1 Union Square South, построенное  в 1998 году, ничем бы сильно не выделялось среди своих соседей, если бы не необычная инсталляция на его стене, выходящей на 14 улицу.  Эта огромная, занимающая всю стену инсталляция, состоит из двух частей. В правой части   - золотая клякса поверх расходящихся концентрических кругов с камнем в нижней части, и тонкой спицей, похожей на стрелку от часов.   Из середины концентрических  кругов два раза в - в 12 часов дня и в 12  часов ночи - сутки вырывается  облако пара. То есть это нечто вроде часов, по которым можно узнать время два раза в сутки.  

А в  левой - строка из меняющихся цифр, которая действительно была задумана как часы.  Авторы    проекта   - Kristin Jones  и Andrew Ginzel, работающие вместе с 1985 года.  Вот посмотрите на фотографию,   которую я несколько  лет назад  и сравните ее с той, что наверху



Часы показывают 134552673071410, это означает, что с полуночи прошло 13 часов 45 минут 52 секунды. Следовательно, когда я делала эту фотографию, было  без пятнадцати два. 

 Еще 10 часов 14 минут 7 секунд оставалось  до   следующей полуночи. А вот три быстро меняющиеся цифры   это миллисекунды. 

  Подобно песочным часам, содержащим определенную долю песка, эти цифровые часы вели счет   измеряя как  и прошедшее время, так и остаток.  В  одном  из интервью   авторы  этого проекта  сказали,  что эта инсталляция должна заставить человека задуматься  о  сложной природе времени в нашей жизни, о   времени, проходящем мимо - особенно в таком быстро меняющемся городе, как Нью-Йорк.  - 

 Каждый раз, когда я со своими туристами гуляла в районе Union Square , я показывала эту инсталляцию, и просила догадаться, что означают эти цифры.  Что первые шесть цифр означают, догадывались многие, а вот про обратный счет было додуматься куда сложнее. 

Иногда эти часы показывали не правильное время, а   нечто непонятное- так было в 2010 году- почти целый год, пока часы не починили. В 2005 году  Нью-Йорк и Лондон боролись за звание города Олимпиады. В  течение нескольких месяцев часы показывали, сколько времени осталось  до объявления решения. Нью-Йорк тогда Лондону проиграл. 

 Начиная с сентября прошлого года эти часы перестали показывать время. Теперь на них написано, сколько времени осталось  у человечества  до конца света. Ну, конечно, не совсем так... Сколько времени осталось у  человечества, чтобы предотвратить необратимые последствия повышения температуры на планете.   Называются эти часы  Climate Clock. 

Есть такой проект,  в честь которого названы эти часы.  https://climateclock.world/

 "Мы создали климатические часы еще в 2015 году, чтобы показать людям, как быстро планета приближается к росту температуры на 1,5° C. Это предел, который был установлен Парижским соглашением ", – говорят авторы  проекта -   художники  Ган Голан и Эндрю Бойд.

"Климатические часы показывают самый важный для нас крайний срок, с точки зрения климата, - рассказал корреспонденту ТАСС Бойд. - Как говорят нам ученые, последующие семь с чем-то лет играют определяющее значение для судьбы Земли и человечества. Это оставшееся у нас время на принятие решительных мер для предотвращение того, чтобы самые худшие последствия глобального потепления стали необратимыми".



" Восемьдесят футов в поперечнике и возвышающиеся на четыре этажа над Юнион-сквер в Нью-Йорке четкие оранжевые буквы отсчитывают  критическое временное окно, оставшееся перед человечеством, чтобы спасти себя и свой единственный дом от разрушительного воздействия климатического хаоса"- так  описаны эти часы на сайте проекта https://climateclock.world/story  

По словам Бойда, "источниками вдохновения" для него и Голана при   "стали несколько прецедентов, когда часы позволяли эффективно доносить до общественности" некие послания. Например, на обложке    Bulletin of the Atomic Scientists   были нарисованы  символические Doomsday clock - Часы конца света, показывающие время до "ядерной полуночи".   Bulletin of the Atomic Scientists   был  основан  участниками американского Манхэттенского проекта, создавшими первую в мире атомную бомбу. Они беспокоились из-за своего изобретения — на часах была отражена ядерная угроза человечеству.



Первое время положение стрелки часов определял редактор "Бюллетеня" Евгений Рабинович. После его смерти в 1973 году решения принимает Совет по науке и безопасности, куда входят ученые и эксперты из разных областей. https://batenka.ru/worship/eugene-rabinowitch/ 

Вот по аналогии  с этими часами и были сделаны климатические часы, установленные в Нью-Йорке. Позже климатические часы   были установлены в Южной Корее в  Сеуле ( 2021 год) и Глазго, где в ноябре 2021 года  проходил COP26 climate summit. 

Климатические часы в Глазго


Я не буду вообще сейчас говорить о "научности" всех этих расчетов, но то, что самые первые наручные климатические часы были изготовлены по заказу Греты Тунберг, говорит о многом. 




Выставка графики Revolution, Resistance, and Activism в Метрополитен - музее



Эта выставка в Метрополитен  Музее мало заметна и  практически никому не известна.  И напишу я про нее, вовсе не потому, что я советую срочно на нее пойти посмотреть. Нет, я хочу про нее рассказать, потому что появление  именно этих работ  в Метрополитен- музее мне кажется весьма символичным. И это мне не нравится.   

 В музее есть огромная коллекция Drawings and Prints.     Начало этой коллекции положил  в 1880 году железнодорожный и судоходный магнат Корнелиус Вандербильт, который подарил музею   670 рисунков европейских художников, работавших до 1900 года. А в 1912 году музей получил в подарок 3.5000 различных гравюр   19   и начала 20 века по  завещанию известного коллекционера  и владельца издательского дома  Harris Brisbane Dick. 

Сейчас в этой коллекции более   миллиона рисунков, гравюр и иллюстрированных книг, созданных в Европе и Америке с 1400 года по настоящее время.   Представляете, какие там сокровища хранятся!   Из-за их количества и чувствительности к свету  эти сокровища  могут быть выставлены только в течение ограниченного периода времени.   Отдел  организует четыре выставки в год  в год в галерее Роберта Вуда Джонсона-младшего, где достаточно сумрачно и нет  естественного освещения.   

И вот в прошлом  году  в Метрополитен -музее открылась выставка  под названием  Selections from the Department of Drawings and Prints: Revolution, Resistance, and Activism (избранное из отдела рисунков и эстампов: революция, сопротивление и активизм).


 Вот что про эту выставку сказано на сайте музея:

Выставка   исследует, как художники   применяли свое мастерство,   чтобы продвигать идеи или идеалы, фиксировать события или реагировать на них и влиять на общественное мнение. "Представленные рисунки, гравюры и плакаты относятся к американской, французской, гаитянской, мексиканской и русской революциям, отмене рабства и кампаниям за и против доминирующих политических систем двадцатого и двадцать первого веков" 

  The drawings, prints, and posters on view relate to the American, French, Haitian, Mexican, and Russian revolutions, the abolition of slavery, and campaigns for and against the dominant political systems of the twentieth and twenty-first centuries. As this grouping demonstrates, artists have turned to printmaking, in particular, to call attention to racial, gender, and economic injustices.

====================================

На этой выставке были весьма интересные работы,  однако я  хочу рассказать про те, что  мне показались не очень уместными в художественном музее. 

 

Вот например,  карикатура на США, которая называется  «Четыре зла». На ней  дядя Сэм изображен как дьявол и держит трезубец, на зубцах которого написаны слова «милитаризм», «расизм», «бедность» и «загрязнение».   Этот эстамп был включен в портфолио, опубликованное организацией Poor People’s Campaign, приверженной борьбе за социальную, экономическую и экологическую справедливость. Можно  на сайте посмотреть, что это за организация такая...


Или вот- плакат времен    Occupy Wall Street (OWS). Все началось с группы активистов, которая  осенью 2011 года   незаконно заняла парк   прямо рядом с  тем местом, где шло восстановление  разрушенного террористами World Trade Center. Этими активистами был составлен  и оформлен в виде листовки  список требований, которую  раздавали   протестующим и прохожим. 




 Массовые протесты против системной расовой несправедливости, а точнее погромы и разбои,  получили распространение  в США в ответ на смерть Джорджа Флойда 25 мая 2020 года.   Сотрудники Центра книжного искусства - Нью-Йорка -  организации, посвященной книге как арт-объекту - печатала и распространяла плакаты для использования в протестах.  

Вот посмотрите на те экспонаты, что я сфотографировала, и скажите, имеет ли это отношение к искусству?  Особенно те, что относятся к последнему времени. 

==============================

Когда я искала информацию про эту выставку, меня заинтересовала вот эта работа- что-то в  ней было, отсылающее меня к стародавним ассоциациям.  



Оказалось, что этот рисунок на выставке - часть из набора иллюстраций к  книге художника- сатирика  коммуниста  Hugo Gellert, которая называется    Comrade Gulliver  и издана  в 1935 году. В этой книге рассказывается про то,  как  коммунист из СССР приехал в  США , и про то,  какие ужасы он там увидел. Полное название книги "An Illustrated Account of Travel Into That Strange Country, the United States of America, a fictional story of a Soviet man’s travels through the United States during the Great Depression."  



На каждой  из 85 страниц в этой книге- по иллюстрации. Этот рисунок называется Miracle Makers.  

 А еще  Hugo Gellert проиллюстрировал "Капитал" Карла Маркса.  То есть он не проиллюстрировал-  в его книге даже текста нет, там просто графическое изображение идей Карла Маркса, как их понимал  Геллерт - "translation into graphic form of the revolutionary concepts of Das Kapital." по словам художника.  

  Вот  ссылка на эти книги- для особо интересующихся .  Советую посмотреть  - очень и интересно.  

https://graphicwitness.org/contemp/gellert.htm  

Вот еще пара фоток с этой выставки





  

Елки в главных музеях Нью-Йорка



Я хочу рассказать сейчас о двух не совсем обычных елках,  установленных в  двух самых больших Нью-Йоркских музеях.  В музее Метрополитен  каждый год стоит большая  голубая ель, украшенная в стиле "барокко"  фигурками, сделанными  в 18-м веке в Неаполе. 
На елке висят более семидесяти великолепных ангелов и херувимов.. А у основания ее расположилось и  святое семейство, и пастухи, не забыты и волхвы, и крестьяне и горожане, а также многочисленные фигурки животных, которые окружены руинами древнего римского храма.


В зале, где установлена елка, звучит тихая рождественская музыка Баха, Генделя, Шуберта, Вивальди. 

Освещение в зале, где елка, специально сделано приглушенным, а огни на дереве намеренно  не яркие, чтобы цвета фигурок  не казались тусклыми.


   
У основания елки  есть различные постройки,  фигурки сельских жителей, пастухов и их стад, горожан и воинов. Фигурки сделаны из гипса, из терракоты, они сплетены из шнурков и тонкой проволоки, одеты в прекрасные многоцветные платья и шикарные плащи. Одежды фигурок украшены вышивкой, у каждой фигурки свои аксессуары и драгоценности, у многих чеканные кинжалы и сабли.



Вертеп - старейший и наиболее узнаваемый традиционный образ Рождества. Считается, что первым, кто построил вертеп, был Святой Франциск Ассизский, который у деревеньки Гречио в Италии в лесной пещере построил пустые ясли, привел к ним живого вола и ослика и в Сочельник организовал там мессу.  

По-английски вертепы называются «Nativity scene» (буквально «Рождественская сцена»).Русское слово «вертеп», по мнению исследователей, происходит от старославянского термина «вьрт», который первоначально означал «ущелье», «овраг» а уже потом термин «вертеп» стал означать «пещеру», «потаенное, укромное место». 
Утверждение старинной традиции Рождественских яслей в некоторых итальянских городах, таких как Неаполь и Болонья,  привело к развитию особого  жанра -рождественского строительства ясель. 
Когда дон Карлос Бурбонский (будущий король Испании Карл III ) правил Неаполем с 1734 по 1759 год, он, по слухам, владел коллекцией, насчитывающей почти 6000 фигурок.



Эти уникальные елочные украшения в Метрополитен-музее(более 200 штук) — подарок  Нью-Йоркской художницы  Лоретты  Ховард, которая   начала собирать свою коллекцию еще в 1925 году.   

Какое - то время коллекция была в собрании семьи Торрес, очень известных книгоиздателей, ее мечтал купить король Швеции,  она поменяла великое множество владельцев, но  в конце – концов, попала в коллекцию Лоретты Ховард.

Начиная с 1964 года до самой своей смерти  в 1982 году, три предрождественские недели Лоретта  посвящала украшению елки в музее.  Традицию переняла ее дочь, а позднее — внучка.  В следующем, 2022 году у елки в Метрополитен - музее будет отмечаться сорокалетие.  

 Стоит елка посередине зала, посвященного средневековому искусству. Фоном елке служит решетка из кафедрального собора испанского города Валладолид.  Елку дополняют витражи,  удивительные гобелены, вазы,  скульптуры четырнадцатого - шестнадцатого веков. Елка в музее будет  стоять долго- аж до 9 января. 



==================================

Елка 2021 в Музее Естественной Истории


Если  обойти музей Метрополитен  кругом и пересечь Центральный парк по  тропинкам с востока на запад, то попадешь к музею Естественной Истории.  Каждый год в этом музее на Рождество устанавливается елка, увешанная   новыми украшениями, сделанными из бумаги в стиле оригами вручную специально для нее.  Если на елке в Метрополитен - музее украшения десятилетиями не меняются, то для елки в Музее Естественной истории их каждый год делают новые. 



Бумага была изобретена в древнем Китае во времена династии Хань более двух тысяч лет назад и медленно распространилась на запад по Шелковому пути. В VI веке бумага была завезена в Корею, а затем в Японию буддийскими монахами.

 Именно в Японии складывание бумаги стало видом искусства и превратилось в то, что мы сегодня знаем как «оригами». В Японии бумага была дорогой и недоступной для широкой публики, поэтому складывание бумаги ограничивалось религиозными ритуалами и формальными церемониями. К 17 веку игра - оригами была настолько популярна в японской культуре, что можно было найти кимоно, украшенные бумажными журавликами.

Оригами появилось в  Европе в XII веке. Однако в то время оригами не было так популярно, как в Японии.  Есть упоминания о людях, складывающих бумагу в различные формы, такие как воздушные змеи, лодки и птицы. Из Европы оригами распространилось сначала в Южную, а затем в Северную Америку.

Считается, что  это искусство  складывания бумаги стало популярно в Америке благодаря  женщине по имени Лилиан Оппенгеймер.  Лилиан, родившаяся в еврейской семье, бежавшей их Австрии,   хотела, чтобы мир разделил ее любовь к оригами. Она начала переписываться с любителями этого вида искусства  по всему миру. В 50-е и 60-е годы Лилиан  собирала вокруг себя небольшую группу не менее преданных своему делу и талантливых людей. Среди этих людей был Майкл Шелл, молодой учитель из Пенсильвании. Вместе с несколькими другими людьми он основал Центр друзей оригами Америки. В настоящее время в Интернете есть тысячи книг по оригами

Делают оригами для елки в музее члены общества любителей этого древнего искусства складывания из бумаги. Штаб-квартира общества расположена в одной из комнат музея. Этой традиции больше сорока лет. Каждый год выбирается какая-то тема,  которой посвящаются все фигурки, сделанные членами общества для елки.  Работу над игрушками начинают еще в июле. Несколько лет назад  для  игрушек была выбрана благодатная тема — кинофильм  "Ночь в музее". Фильм вышел в 2006 году и сразу стал очень популярным. Краткий сюжет таков:  главный герой  устраивается на работу в Нью-Йоркский музей естественной истории ночным сторожем. В первую же ночь он понимает, что эта работа не так уж проста, как показалась на первый взгляд,  поскольку ночью все экспонаты оживают.

Игрушки на оригами-елке.
Оригами елка в музее
естественной истории

Уже вышло два продолжения этого фильма. В первом сиквеле скелет динозавра гуляет по коридорам, первобытные люди учатся добывать огонь, а ковбои выясняют отношения с римлянами. Значит,  есть где разгуляться мастерам по складыванию фигурок. 

Кстати несколько лет назад музей решил предложить своим посетителям действительно провести ночь в музее.  Стоило тогда  это удовольствие 150 долларов, причем спальные принадлежности надо принести с собой. Допускаются дети от шести лет.  

На елке  музея 2021 года около тысячи бумажных игрушек. Тема елки 2021 года-    «Жемчужины музея».  В 2021 году после длительной реконструкции открылся  зал  «Драгоценные камни и минералы».  Некоторые из оригами на елке  являются моделями кристаллов или драгоценных камней из этого зала.  Другие вдохновлены  специальной выставкой «Акулы»
,,

Midtown. Маршрут 2021 года. Елка и витрины



В городе есть три  района, которые стоит посетить перед Новым годом.  Один, небольшой,  расположен  в даунтауне,    и я про него писала вот здесь.  Второй- это Dyker Heights    в Бруклине. В этом году я туда не добралась,  но прочитать про   потрясающе красиво украшенные дома  в Dyker Heights   у меня можно вот здесь. И кстати, там есть карта района - куда лучше всего идти и смотреть. Прогулки по Нью-Йорку: Dyker Lights, или столица рождественских огней (newyork4rus.blogspot.com)

И третий район, самый известный,  это  середина города , между 60 и 32 улицами.  Я  прохожу  по примерно  одному и тому же маршруту каждый год, поэтому могу сравнивать.  Каждый год что-то меняется.  К сожалению, не в лучшую сторону. Маршрут, который я составила,  будет  достаточно коротким, так как все основные его точки   находятся недалеко друг от друга.



Единственное действительно ценное добавление к прошлогодним маршрутам - Hudson Yards.   Вот отсюда и начнем.     Этот район за последние несколько лет превратился из огромной  строительной площадки  в еще один центр города .  Таи можно отлично погулять на площади перед    универмагом, , на которой стоят елки в огнях.  Само здание светится как огромная шкатулка с драгоценностями, выходя своей многоэтажной стеклянной стеной прямо на   Vessel. 



С этой площади очень хорошо наблюдать закат, так как солнце садится за противоположным берегом Гудзона.

От Hudson Yards до Macy's минут 15 пешком. В этом году боковые витрины Macy's  не очень интересны. На Herald Square выходят те витрины, на которые стоит посмотреть. 


И интерьер магазина не изменился. Пожалуй, там внутри из всех тех магазинов, про которые я рассказываю, мне больше всего нравится.  И украшено красиво,  и ящики для писем Санте имеются.




Дальше мы направляемся в сторону Brayant  Park  по 5 авеню.  Раньше по пути был магазин  Lord &Tailor с его великолепными праздничными витринами.  К сожалению, он несколько лет назад закрылся совсем.  Brayant  Park  - отличное место, для того, чтобы сделать остановку. Там и праздничная ярмарка, и каток,  и светящаяся едка, и рестораны, да и просто полно киосков, где можно взять еду, сесть за стоик и полюбоваться на катающихся.


  Прямо рядом  с парком- Центральная Библиотека, перед которой стоят нарядные львы. В центральный холл библиотеки можно  зайти и там подняться на третий этаж в знаменитую ротонду. 




От  Браянт-парка  надо пройти по Шестой Авеню до печально знаменитой елки около здания  Fox News.  Там  стояла очень красивая елка, вся в огнях, и деревянные солдатики ее охраняли.  

Елка, которая сгорела


Елку эту поджег  какой-то бомж с явно психическими проблемами.  15-метровая искусственная елка  горела как факел.   Бомжа быстро поймали, а потом  отпустили,  даже без залога, хотя за ним уже тянулся длинный хвост правонарушений.   Буквально  через день туда поставили новую елку, но  поменьше.  Ту, что сгорела, я успела сфотографировать.

А это уже новая елка


Еще на  Шестой авеню есть знаменитые огромные елочные шары в фонтане. Я даже не могу сказать, сколько лет подряд на этом месте их устанавливают...


 Мне кажется, очень много лет. А вот дедморозовские  красно-белые полосатые палочки размера   XL  на той же стороне Шестой авеню - недавнее изобретение. 



Полюбовавшись на переливающеюся всеми цветами елку на стене  Радио Сити Холла,  надо повернуть направо, в сторону пятой Авеню, чтобы пройти к  главной елке страны ,  что стоит у Рокфеллер- Центра. 



Толпа там может быть знатная, особенно если вы там окажетесь под вечер.    Вокруг катка на флагштоках реют золотистые и серебряные флаги,  традиционные ангелы стоят на  Channel Gardens. 



Сама елка  в этом году огорожена барьерами и для того, чтобы сфотографироваться совсем рядом, надо постоять в очереди.   

 Елку эту  спилили 11 ноября, и два дня она ехала в Нью-Йорк.   Я как-то давным-давно, когда я еще работала недалеко от Рокфеллер- Центра, застала рано утром  машину  с  елкой. Елку  установили, потом прибивали ветки, чтобы она была пушистей, потом вешали  гирлянды лампочек. А их немало- 5 миль( 8 км) гирлянд!  А на верху-  хрустальная звезда Сваровского. Стоять эта елка будет аж до 10 января, и светиться  прочти круглые сутки, с 6 утра до 12 ночи. Только  под Новый год ее выключат в 9 вечера... Почему- не знаю.  В этом году   традиции устанавливать елку у Рокфеллре-центра исполнилось 90 лет, так как первая елка там появилась в разгар великой депрессии, в декабре 1931 года. Эта первая елка была маленькая- около 6 метров высотой, и ее украшали самодельные гирлянды. А ангелы  стоят начиная с 1969 года. Звезда Сваровского появилась еще позже, в 2004 году. Раньше  копию этой звезды устанавливали недалеко от елки, чтобы ее можно было хорошенько рассмотреть.  В этом году такой копии я не обнаружила.



 Напротив елки находится на 5 Авеню десятиэтажный магазин Сакс 5 авеню, на стене которого пять раз в час  сверкает огнями световое шоу. Это действительно очень празднично и красиво. И обязательно стоит посмотреть. Витрины магазина тоже не плохи, но не супер-дупер.



На углу 5 и 52 стоит магазин Картье, который каждый год украшают очень похоже, чтобы магазин выглядел, как подарочная коробка, перевязанная  красным бантом.   Очень интересная история связана с этой традицией. Если хотите прочитать про нее, вам вот сюда. Прогулки по Нью-Йорку: Картье. Дом с бантом на Пятой Авеню (newyork4rus.blogspot.com)

В этом году, как и в прошлом, на пятой авеню установлены светящиеся елки, машинка, такси, глобус и еще много чего. Это очень здорово.  Лет пять назад магазинов  на Пятой было намного больше, и их витрины украшали  улицу.  Потом много магазинов позакрывалось, дома стоят темные. 




На углу Пятой  авеню и 55 улицы   по левую руку  нашего маршрута   есть отель The Peninsula New York.  Вход в него с 55 улицы, и я очень советую зайти и посмотреть, как пышно украшен его вестибюль. Вы там будете не одни. Местные жители давно знают этот секрет, и приходят туда фотографироваться.



Дальше на нашем пути с правой стороны стоит башня Трампа.  Если войти внутрь и спуститься на эскалаторе один пролет, то там обнаружится небольшое кафе, и столики   стоят около  большой сверкающей елки. Все очень красиво и как правило народу никого.  



Чтобы зайти внутрь, никакая прививка не нужна, в вот чтобы сесть за столики, вам придется  справку  показать . Там же кстати есть туалет, и путь к нему весь в зеркалах... Я как гуляю по этому маршруту, обязательно делаю  там перекус.  И своих туристов туда завожу. Вот только вечером как мне кажется, там кафе не работает. Но я часто со своими бутербродами в рюкзаке гуляю.


 Между прочим, сейчас из здания Трампа есть проход во временный магазин Тиффани.  Его постоянное здание уже давно на ремонте.   Главный зал Тиффани отлично в этом году украшен, стоит посмотреть.

 Почти напротив здания Трампа находится универмаг Бергдоф-Гудман. Если бы было объявлено соревнование, у какого магазина витрины оформлены лучше, то, по моему мнению, Бергдорф-Гудман победил бы с большим отрывом.  Его витрины можно долго рассматривать, так много там интересных деталей. 



И закончим мы нашу прогулку  на площади напротив гостиницы Плаза. В этом  году   Pulitzer Fountain  украшен на удивление интересно.  Белые  фигуры медведей, пингвинов, морских львов подсвечены  и двигаются среди айсбергов.  Звери добры и веселы, и  все это выглядит просто прелестно.