воскресенье, 15 июля 2018 г.

Северный Белый Носорог- памятник в Нью-Йорке

  Белый носорог (по латыни  Ceratotherium simum) является вторым крупнейшим земным млекопитающим после слона.  Самцы носорога огромны и тяжелы, но вовсе не белые. Название "белый"-  "white"-  произошло от перевранного  голландского слова wijd, что означает  широкомордый .  А носорога с более узкой мордой стали называть черным, в противовес белому. 
 Вообще-то носорогов много различных видов, и цвет их шкуры варьируется от серого до коричневого. Но именно  белый носорог привлек всеобщее внимание  в последнее время.  Белых носорогов имеется два вида- северный и южный.  Южный  белый носорог представлен относительно широко в Африке, в таких странах как Намибия,  Зимбабве , Уганда. 


Детеныш носорога в зоопарке в Сан Диего
Южные белые носороги легко размножались в неволе, и поэтому их можно было увидеть в различных зоопарках. Например в зоопарке в Сан-Диего начиная с 1972 года, когда там появились эти животные, родилось более 90 маленьких носорожков. 

 Северные белые носороги- совсем другое дело. В середине двадцатого века их  крупнейшая дикая популяция    жила на территории национального парка Гарамба в  Конго.  В 1996 году международное общество по охране природы    признало вид "находящимся на грани полного исчезновения"  Во   войны в Конго  1998-2002 годов почти все эти животные были перебиты браконьерами и военными. К 2003 году в природе осталось всего 32 животных.

 Северные белые носороги не хотели размножаться в неволе.    Последние  11 северных белых носорогов жили в Чехии в зоопарке Dvůr Králové Zoo в полутора часах езды от Праги. Зоопарк  этот был создан в 1946 году, а в 1956 году его директором стал  Джозеф Вагнер, большой знаток и любитель Африканской фауны.  В результате многочисленных экспедиций  Вагнера в  южную Африку в зоопарке появилось более 3000  африканских животных, и среди них - 6 белых северных носорогов.  


Смерть Судана
Эти белые носороги стали самыми знаменитыми зверями в зоопарке. Потом четырех перевезли в Кению, где ученые пытались заставить их размножаться. В  конце концов два самца умерли в 2014 - один в Кении, другой в Сан-Диего, и к 2018 году  в живых осталось всего трое - один самец по кличке Судан, его дочка Najin и внучка Fatu. 19 марта 2018 года в Кении в заповеднике Ол Паджета Судан умер -точнее его пришлось усыпить - он и так прожил почти вдвое больше,  чем  предназначенный природой срок. Таким образом,  северный белый носорог как  вид исчез с планеты Земля.  Где-то я читала, что  его сперму заморозили,чтобы потом  попробовать искусственное оплодотворение.   Но я не уверена,  что это не fake news.  
К чему я это все рассказываю и какое отношение это имеет к Нью-Йорку ?  Да к тому, что в Нью-Йорке все есть. Есть и белые носороги - правда не живые.. 

 Весной этого года в Нью-Йорке появилась новая скульптура. Три носорога, стоящих друг на друге , были поставлены у нас в городе   на Astor Place за три дня до того, как умер Судан.   Называется эта скульптура "Последние три". Эти  три  носорога были  сделаны австралийскими скульпторами - супругами Gillie и  Marc Shattner.  Белые носороги - не первая работа этих скульпторов, установленная в Нью-Йорке.  В 2013 году  они сделали  серию статуй собак с фотоаппаратом и назвали ее The Paparazzi Dogs.  Я этих  собак сфотографировала, когда они были выставлены на небольшой площади около метро West 4th in Greenwich village.

Носороги в Нью-Йорке- не единственные носороги, сделанные  Gillie и  Marc Shattner.   Есть еще  две скульптуры    в Австралии.  Нью-йоркские критики не высоко оценили носорогов.  Один из них писал, что это сплошной кич и просто еще одно место в городе чтобы сделать селфи.  Я не критик, и не могу судить о художественных достоинствах этого  огромного сооружения.  Единственное что я знаю, что скульпторы отлично разбираются в  рекламе, и время установки носорогов  было выбрано на удивление удачно.

четверг, 5 июля 2018 г.

Жара в Нью-Йорке

Озеро в Центральном парке
Июль и август - это время, когда  термометр ( в Фаренгейтах)  и гигрометр показывают примерно одинаковое значение,  и обе эти цифры - хорошо за 80... Конечно, в такую погоду неплохо часик-другой погулять по парку, на лодке покататься... Но все-таки  еще  недурно  знать места,  куда можно от жары и влажности спрятаться,   ну хотя бы на некоторое время.  И хорошо бы, чтобы эти места были бы  совсем или относительно бесплатными. Гуляя  летом  по Нью-Йорку  со своими туристами, я такой список  всегда в голове держу. А вот теперь решила,   что пора его и обнародовать    - авось кому-нибудь пригодится.  Или может кто что дополнит.


Внутри Метрополитен-музея
 Первыми в моем списке стоят Метрополитен-музей  (Metropolitan Museum of Art) и Клойстер, (Met Cloisters)   филиал Метрополитен  - музея на  севере города.    И там и там отлично гулять,  рядом  с Метрополитен -музеем огромный   Центральный парк,  а  Клойстер стоит в Трайон-парке на высоком берегу Гудзона. 
Я бы эти два музея признала бесспорными лидерами в моем обзоре, если бы не тот факт, что   начиная с марта этого года "плата по желанию" не была бы отменена .  Если раньше за доллар мог музей посетить   каждый, то теперь только жители штата  Нью-Йорк и школьники соседних штатов имеют эту привилегию.  


Клойстер
Для того, чтобы не платить 25 долларов за вход, можно взять с собою какого-нибудь нью-йоркера,   который может купить два входных билета по одному удостоверению.  Это нигде не написано, но проверено мною несколько раз и в Метрополитен -музее, и в Клойстере.  Или можно просто одолжить у кого-нибудь  счет за электричество или газ  с Нью-йоркским адресом- так как на этом счете  нет никакой фотографии, то никто не заподозрит, что это не ваш счет.   Кстати, библиотечная карточка тоже годится.   На сайте Метрополитен - музея про эти правила написано вот здесь .  Про историю музея я рассказывала вот здесь,   а про замечательную выставку Института Костюма, которая продлится аж до октября, можно прочитать (и на многочисленные фото посмотреть) вот здесь
 Про парк  около Клойстера я писала вот здесь   , а про сам музей Клойстер- вот здесь


Музей Естественной Истории

 Если говорить про музеи как убежище от жары, то второй по популярности это Музей естественной Истории (Natural History Museum) , который стоит напротив Метрополитен музея, на расстоянии двадцати минут пешком через Центральный Парк , плату по желанию не отменял. И там чудесно- прохладно!  Но надо иметь ввиду,  что толпы школьников в эти летние месяцы могут превращать покупку билета в весьма   продолжительное занятие. Впрочем и не летом там полно детей - желтые автобусы их привозят прямо из школ.  Про самого большого в мире динозавра в этом музее можно у меня прочитать вот здесь


Музей Индейцев
В самом начале Бродвея  есть музей Индейцев  The National Museum of the American Indian, который   совершенно бесплатен и к тому же работает без  выходных.  Он находится в здании, в котором раньше помещалась таможня   имени Александра Гамильтона .  В  обычные учебные  дни там поводятся  экскурсии по школьной программе,  а летом посетителей совсем-совсем мало. Там есть очень неплохая коллекция мокасинов, томагавков и всего прочего, что мне с детства знакомо по роману  Фенимора Купера " Последний из могикан", действие которого кстати происходит в штате Нью-Йорк.  
Музей Рериха
Есть  еще пара  замечательных музеев , которые совершенно  бесплатны, но совсем не так известны,  как уже упомянутые выше.   Музей костюма  The Museum at FIT(Fashion Institute of Technology)     находится   на перекрестке 27 улицы и 7 авеню. Он открыт все дни недели, кроме воскресенья и понедельника.  

Каждый раз, когда я бываю в этих краях, я в него захожу- там всегда выставлено много различных платьев как современных дизайнеров, так и старых мастеров.  

Музей Рериха Nicholas Roerich Museum, что   на  107 улице,  к западу от Центрального Парка    открыт каждый день, кроме понедельника, но, к сожалению  всего четыре часа  по будням- с 12 до 4 часов, а в субботу и воскресенье- до пяти.  Я была там несколько раз- прелестный музей! Это единственный музей в Нью-Йорке, в котором    все сотрудники говорит по- русски.  Про музей Рериха  у меня можно прочитать  вот здесь

Бесплатными музеями, где можно спрятаться от жары, мой список не ограничивается.  Одно из самых любимых мной мест в жару - это центральная  библиотека,   точнее The Stephen A. Schwarzman Building, что на 5 авеню.  Туда можно войти без всякого билета. На третьем этаже находится зал  The Edna Barnes Salomon Room, в котором бесплатный wi-fi, стоят большие дубовые столы, а около них розетки, куда можно подключиться, если село питание. На стенах висят картины из коллекции Асторов и Ленноксов- основателей библиотеки.  Напротив- Центральный читальный зал. Там тоже есть  wi-fi, лампы на столах, и стеллажи с книгами по краям.  Садись, читай , отдыхай...






 Если вы гуляете с  мелкими детьми, то можно  спуститься в детский зал, где на низких  полках детские книги, маленькие стульчики и столики, а в большом стеклянном кубе живет настоящий Винни -Пух со своими друзьями. И все это можно сделать без всяких билетов и библиотечных карточек!   Прочитать про библиотеку у меня можно вот здесь, здесь и здесь, про главный читальный зал и кто там бывал

читать вот здесь, а узнать, как Винни-Пух в библиотеке оказался можно вот здесь. Библиотека работает каждый день до шести вечера, а во вторник и среду- аж до восьми. 
Если вы гуляете по Пятой Авеню, то на протяжении 20 блоков начиная  от того угла, где вход  Центральный парк, на этой улице имеется несколько мест, где можно передохнуть от жары. 

Ближе всего  к Центральному парку стоит здание Трампа,Trump Tower,  внутрь которого  можно зайти каждому, несмотря на устрашающего вида  до зубов вооруженных полицейских, стоящих у входа.  Если  зайти в лобби   и спуститься по  эскалатору вниз,  то там будут столики около стены с падающей водой, и небольшое кафе, где днем можно выпить чаю -кофе, и немного перекусить. 

 Десять минут вниз по Пятой- и оказываешься у главного собора  Нью-Йорка- Собора Святого Патрика Saint Patrick's Cathedral.  Построен собор был во второй половине 19 века, а шпили добавлены  на 10 лет позже, в 1888 году.  Тогда этот собор был самым высоким в  зданием в Нью-Йорке. В собор вход свободный, и на скамейках сидят не только желающие помолиться, но утомленные жарой многочисленные туристы. Все лето по воскресеньям в 3-15  дня там бесплатная получасовка органной музыки, и еще орган играет во время службы.  

 Правда, поесть там нечего, но это не беда- на другой стороне Пятой Авеню находится Рокфеллер -центр.  Это огромный комплекс, состоящий из девятнадцати зданий, а под ними- большое пространство из запутанных переходов.  Если спуститься вниз на цокольный этаж  на  стеклянном лифте, что спрятался прямо под флагами, то есть там и столики, чтобы  посидеть, и,  помимо пафосного и дорогого ресторана,  забегаловки с едой.  

В даунтауне дела с такими помещениями  после 11 сентября долгое время  обстояли совсем плохо,  пока  два года назад не открылся  Окулюс  ( “Oculus”)- огромный подземный торговый центр- пересадочный узел,  на карте  похожий на паука.   Его брюхо- это потрясающей красоты и простора зал,  в котором сидеть негде, но зато по его периметру в два этажа - магазины... Лапы паука- это подземные, тоже в два этажа коридоры с магазинами, которые ведут в здания комплекса 11 сентября . 

Самая длинная лапа как щупальце дотянулась аж до зданий  World Financial Center, до его Пальмового  сада Winter Garden Atrium.  Там красота, прохлада многочисленные магазины, ресторан  внизу , а на втором этаже- еда попроще- салат-бар, пицца, гамбургеры, суши, и еще много чего.    Все это   потрясающий вид на Гудзон.  

 Конечно, есть еще в городе много разнообразных мест, где можно спрятаться от палящего солнца и духоты бесплатно  -  город огромный- всего не перечислить.  Буду еще писать...

вторник, 26 июня 2018 г.

Парк скульптур

Есть несколько парков в окрестностях Нью-Йорка, в которые я могу ездить много раз в год и каждый раз обнаруживать что-нибудь новенькое или потому, что я в прошлый раз этого не заметила, или потому, что этого в парке в прошлый раз просто не было. Я сейчас говорю про парк скульптур в соседнем штате  New Jersey.
Seward Johnson - пожалуй самый не то что известный, а самый раскрученный  современный американский скульптор.  


Джонсон, двоюродный брат известного актера  Майкла Дагласа родился и вырос в Нью-Джерси.  

Он был дислексиком, учился в университете в штате Мейн по специальности   poultry husbandry , что, как я понимаю, означает разведение кур и уток не на мясо, а на яички. Потом во время Корейской войны служил в армии. 




До 32 лет Джоносон  работал в известной фармацевтической компании  своего дяди Johnson & Johnson. Компания была старая, созданная еще в 1882 году, со своими  традициями   и Джонсон там не пришелся ко двору. По слухам его дядя его попросту уволил за нежелание делать то, что ему говорили.  

 Сначала он рисовал, потом обратил свое внимание на скульптуру. И тут у него дело пошло...
Завтрак на траве


Он не получил никакого формального художественного образования , если не считать нескольких классов, которые Джонсон брал в Кембриджде.  Однако первая же его работа завоевала  первый приз,  опередив более чем 7000  работ, присланных на конкурс. 
Скульптор на удивление плодовит.  Сейчас более чем 450  работ Джонсона  можно найти в США, Канаде, Франции, Риме, Гонконге и в Парке Скульптур.



Рождение Венеры
 Самые интересные работы у Джонсона- и наверное самые знаменитые- это его объемные воплощения картин известных художников, импрессионистов и постимпрессионистов. Таких скульптурных сцен более 30.  "Я хочу, чтобы моя работа растворилась в ландшафте"- говорил скульптор. 

Я не смогла сосчитать, сколько работ этого скульптора выставлено в Парке Скульптур, но никак  не меньше пятидесяти.  


Тропическая эротика
Одна из самых последних  , навеянная картиной  Odilon Redon- французского художника, одного из основателей    символизма, называется "Рождение  Венеры".

"Тропическая  Эротика"  сделана по мотивам картины Генри Руссо   "Мечта"
 Но самая известная- это "Dejeuner Déjà Vu" . Посетители парка смогут прямо войти  в знаменитую картину   Эдуарда Моне  "Завтрак на траве"   ("Déjeuner Sur L’Herbe").


My Sixteen Year Old Jazz Dreams
В одном из выставочных залов находится сейчас ( летом 2018 года) выставка, посвященная творчеству    Джонсона. В центре ее скульптурная композиция, которая называется  "My Sixteen Year Old Jazz Dreams" - секстет под управлением Армстронга. Джонсон там изобразил себя играющим за пианино. По его рассказам, Джонсон в возрасте 16 лет часто со своей старшей двадцатилетней сестрой посещал местный джазовый клуб недалеко от города New Brunswick .

 В этом клубе семью Джонсонов хорошо знали, так как его завсегдатаями были сотрудники фирмы Johnson & Johnson. Бармены ставили  перед мальчиком  и его сестрой стакан с колой, а чуть  в  отдалении- стакан со спиртным, как будто не для них., чтобы никто ничего не мог заподозрить. Там часто играл Армстронг, которого Джонсон и изобразил в этой инсталляции.  Изобразил он и самого себя, сидящим за пианино... Конечно, Джонсон не играл в ансамбле- но ведь эта композиция таки и называется- Шестнадцатилетняя мечта.

 Между прочим, в Нью-Йорке полно работ Джонсона. Самая известная называется "Двойная проверка"  - “Double Check”. Перед работой человек присел на скамейку , открыл свой портфель и решил что-то пересчитать.  Сидит этот человек в парке Zuccotti совсем рядом с тем местом, где упали близнецы, а теперь почти построен новый World Trade Center. 


 Кроме работ Джонсона, в парке скульптур есть еще произведения более чем восьмидесяти различных скульпторов, и число и скульпторов, и скульптур каждый год растет. Каждый год появляются новые инсталляции. 
 Я гуляла в этом парке и летом, и весной, и осенью.  Каждый раз, когда к нам приезжают гости, я стараюсь  их отвезти туда, так как, с моей точки зрения этот парк совершенно уникален. Он сравнительно молод - ему нет еще тридцати лет, он полон зелени, цветов и прелестных скамеек в тени, под деревьями гуляют павлины.  




Если жарко- есть выставочные залы с кондиционерами, если холодно, есть очаровательный домик с камином, и конечно- самое главное- скульптуры.  И все это так здорово сочетается друг с другом!  Народу в парке может быть не просто много, а очень много.  Туда возят и школьников , и автобусные экскурсии. В выходные дни - особенно в хорошую погоду- билеты надо покупать заранее на  сайте парка, а то не найдется место для парковки и вас просто не впустят.  

 Еду  я брала с собой -  там есть чудесные столики в саду но это совершенно не обязательно  в парке есть два кафе и отличный ресторан. А вот поехать очень и очень рекомендую...
Те, у кого нет машины  могут сесть на электричку  (NJ Transit ) с   Penn Station доехать на такси   Hamilton stop  и там взять такси- ехать от остановки поезда минут пять - семь.

 Я несколько раз писала про Джонсона у себя в блоге на английском  языке- желающие могут прочитать  поподробнее и посмотреть еще фотографии вот здесь










четверг, 21 июня 2018 г.

Фермерский рынок на Union Square.

Фермерские рынки в европейских городах  появились задолго до того, как нога европейца ступила на американскую землю.  Например, всем известный потрясающий рынок Бокерия  в  Барселоне известен аж с XIII века.  Лондонский рынок примерно того же  возраста.   Нью-Йорк - город по сравнению и с Барселоной и с Лондоном - совсем молодой.  Официальной датой   его основания является 1624 год,  когда первое голландское поселение было заложено на Губернаторском острове.  

Когда появился первый фермерский рынок в Нью-Йорке, история умалчивает. 

Ясное дело, что небольшие базары существовали  достаточно давно. Например, официально задокументировано, что  президент Томас Джефферсон  в 1806 году покупал говядину, яички и зелень на рынке в Джорджтауне.   В Нью-Йорке  в XIX  веке  рабочий класс отоваривался на маленьких лотках, поставленных вдоль улиц.   Но  вот большой   рынок, куда бы окрестные фермеры свозили свою продукцию, появился совсем-совсем недавно. 


Считается, что первым таким рынком в городе был небольшой базар на углу 59 улицы и 2 авеню. Открылся этот рынок по инициативе  Barry Benepe, который был городским архитектором.   До этого в Нью-Йорке существовали фермерские рынки, но это были рынки не для таких покупателей, как мы с вами, а для магазинов и ресторанов.  А Барри вырос  на маленькой ферме в Мэриленде и хорошо помнил, как в детстве они с отцом возили выращенную ими зелень    в магазины. Барри очень переживал, видя как исчезают небольшие фермерские хозяйства под натиском  огромных   более удачливых  сельскохозяйственных объединений. 

  Фермеры финансовую битву проигрывали и продавали свои земли  под жилье. В результате местное пригородное сельское хозяйство загибалось, а салат, редиску и лук возили в город издалека.
 Барри стал первым директором проекта  Greenmarket. Он стал собирать деньги  и объезжать фермеров, которые до этого продавали свою продукцию перекупщикам.  Барри убеждал фермеров, что его идея реальна и выгодна.  

 Когда в 1976 году  на  Union Square  появились первые ларьки, район  этот был весьма депрессивным. Множество магазинов было закрыто, вокруг была грязь, и потенциальным покупателям не могло тогда и прийти в голову ехать за салатом на перекресток Бродвея и 14 улицы,  где в то время собирались одни наркоманы.  
 Сейчас, когда я гуляла  по рынку ранним ( относительно ранним- было уже девять часов  и солнце пригревало)  июньским утром, эти далекие времена мне представить совсем невозможно было. 


 Я часто бываю на Union Square и всегда   в дни работы рынка прохожу мимо его палаток.  Это сезонный рынок, перед новым годом его место занимает  праздничный  базар Union Square Holiday Market с его  палатками, продающими елочные игрушки, сувениры, теплые шапки и варежки,   горячий шоколад  и пирожки. В январе-марте на этом месте почти ничего нет, несмотря на то что  рынок функционирует круглый год с восьми  утра до шести вечера по  понедельникам, средам, пятницам и субботам, а вот с началом лета вся площадь заполняется прилавками.  

 И конечно, суббота- главный базарный день.  В зависимости от сезона товар меняется- ведь там продается только то,  что выращено не в Мексике, а  здесь , рядом с нами в  соседних штатах.   Осенью на рынке царит его величество тыква- всех форм, цветов и размеров, которые только  можно себе представить. А сейчас невозможно пройти мимо и не понюхать местную клубнику.

 А сколько там я увидела разнообразнейшей редиски! 
 Не надо думать, что там только зелень продается. Там есть и яички, и мед, и соусы и мясо,  даже  шерстяная пряжа. И  конечно же цветы, в виде и букетов, и рассада, и горшков.  И каждый год число фермеров увеличивается, впрочем , как и число покупателей. Стоит  это все конечно же дороже,  чем в соседнем магазине, но кто знает, откуда привезен  тот салат,  старательно упакованный в пленку... А на этом рынке- все местное.
 Рынок открыт с 8 утра до 6 вечера по понедельникам, средам, пятницам и субботам.Суббота- самый главный базарный день, и  палаток больше чем в остальные дни. 

 Расписание событий- вот здесь.  













четверг, 14 июня 2018 г.

Выставка костюма в Мет-музее. Heavenly Bodies: Fashion and the Catholic Imagination

Институт костюма в Метрополитен - музее имеет давнюю историю.   Официально датой создания Института   считается   1937 год, когда   на Пятой Авеню  был открыт   небольшой музей   одежды -  Museum of Costume Art .  Создательницей музея была Ирен Левинсон (Irene Lewisohn), дочка немецкого еврея  Леонарда Левинсона (Leonard Lewisohn) , переехавшего в США еще  во второй половине девятнадцатого века.  Леонард в 1902 году умер, оставив огромное по тем временам состояние  в 12 миллионов долларов своим восьмерым  детям.  


Ирен и ее сестра Алис, повзрослев, открыли небольшой театр-студию,  в котором Алиса  преподавала актерское мастерство,  а Ирен-  танцы. Из коллекции костюмов, которые собирала Ирен, и вырос музей.  После Второй Мировой Войны Институт Костюма переехал на первый этаж Метрополитен -музея . Начиная с 1946 года  Институт устраивает Met Gala  - благотворительные мероприятия с участием мировых звезд.  


Но его современная история начинается с 1974, когда его организация стала обязанностью редактора американского Vogue Дианы Вриланд. Это Диана придумала выставлять в музее работы ведущих модельеров. В  1973 году Диана  устраивает выставку «Мир Баленсиаги», в 1974 году проходит выставка «Романтичная и блистательная мода Голливуда», а в 1976 — «Слава русского костюма».

В 2012 году  Институт закрылся на реставрацию и с большой помпой открылся два года спустя под   именем Anna Wintour Costume Center.  Анна Винтур,  именем которой назван этот институт,  сейчас возглавляет  американский Vogue   и  заслуживает отдельного рассказа... Те, кто смотрел  фильм "Дьявол носит Прада"( The Devil Wears Prada)  помнят, конечно,    главного редактора  модного журнала  Миранды Пристли в исполнении Мерил Стрип. Так вот- Миранда срисована с Анны  Винтур.   Когда я два года назад рассказывала о весенней выставке костюма 2016 года, я  писала подробно про Анну- вот здесь можно прочитать  . 


А я лучше расскажу о той выставке, что происходит сейчас . Называется она  “Heavenly Bodies: Fashion and the Catholic Imagination”  - «Небесные тела: мода и католическое воображение». Эта экспозиция отличается от тех, что были прежде. Во-первых по размеру- она самая большая по занимаемой площади, и не только самая большая выставка , проводимая  институтом Костюма. 

Это самая большая по площади выставка, когда - либо проводимая в Метрополитен музее. 


 В общей сложности, экспонаты располагаются в 25 галереях общей площадью более 5000 кв.м. (60,000 square feet).  Но этот гигантский размер ее вовсе не ощущается, так как  галереи эти находятся в трех разных местах- на первом этаже Метрополитен -музея  в отделе Средневекового искусства, там  же , только на один этаж ниже, в секции Института Костюма,  а также в Клойстер- филиале Метрополитен -музея на севере Нью-Йорка.  


 Все объекты, участвующие в экспозиции делятся на две части- платья и украшения , сделанные модельерами,  и  реальные, как правило старые, религиозные облачения.  Более пятидесяти бесценных объектов  - сутаны, тиары, митры - были привезены на эту выставку из Ватикана, и многие из них никогда нигде не выставлялись.     

Первоначально речь шла о куда меньшем числе предметов,  однако в результате  в Нью-Йорк прибыли почти 50  вещей.  Среди них-  облачение, которое  подарила папе Пию IX австрийская императрица. На его изготовление ушло 16 лет, и трудились над ним одновременно 15 мастеров .  И  еще привезли потрясающей красоты  тиары, принадлежавшие  ему же.  После реформ,  проеденных Ватиканом в 1960-е годы, папы не носили тиары.  


По просьбе Ватикана эти предметы, часть которых еще используется при различных богослужениях, должны быть расположены отдельно от остальной части выставки, и  не среди других экспонатов музея.  Если бы я  об этом   не знала, я бы наверное не догадалась спуститься вниз, в отдел Костюма. 

 О  реальном размере выставки я поняла только тогда, когда через неделю после того, как побывала в Метрополитен -музее, поехала в  Клойстер.  Народу там было совсем немного- все-таки это не такое популярное место,  как Метрополитен-музей.  И там мне понравилось намного больше. 

 Еще больше,  чем в здании на Пятой Авеню, экспозиция в  Клойстере была похожа на замершее театральное представление. Особенно меня впечатлило платье, сделанное Балансиага в 1967 году.  В Испанской часовне спиной к зрителям   стоит фигура в платье цвета топленого молока, с капюшоном вместо вуали.   На полу  - четкая тень.   Приглушенно звучит "Аве Мария".     Честное слово- посмотрите- не пожалеете.

На одном из платьев  Alexander McQueen сделан   рисунок, основой для которого послужили три картины Иеронима Босха- Искушение святого Антония (Лиссабон,  1505-1506), Страшный суд (1504,  Вена) и Сад земных наслаждений(16500-1510, Мадрид).
Триптих Босха  "Сад земных наслаждений"  вдохновил  также несколько дизайнеров на создание своих коллекций.  Рядом с  ними -  платье   работы  Maria Grazia и  Pierpaolo Piccoli для Валентино.   На нем  изображена сцена  с картины немецкого художника Лукаса Крунаха Старшего (Lucas Cranach der Ältere)  Адам и Ева (1531)   из Дрезденской Галереи.


Еще мне понравился терновый венец   английского дизайнера Shaun Leane, сделанный по заказу  известного - уже покойного- дизайнера   Alexander McQueen.  Он находится в Клойстере, в тех залах, где располагается сокровищница музея.  

Красоту платьев в Клойстере  дополняет свежая зелень его внутренних двориков,  и захватывающие  пейзажи  из его внешних садов. Внутри одного из  двориков есть кафе, народу там вообще не было, и я там прекрасно поела принесенные с собой бутерброды. 


Теоретически можно выставку  это осмотреть за один день, посетив сначала основное здание музея на Пятой  Авеню, а потом поехав в Клойстер. Между этими двумя зданиями ходит автобус М4. Я им никогда не пользовалась, так  как ни разу не посещала  Клойстер и здание на 5 Авеню за один день.

 И вам не советую,   тем более, что  по новым правилам,  билет в Метрополитен-музей действителен в течение трех дней.  Это касается билетов за полную стоимость.  Ну, а те, которым повезло- то есть жители штата  Нью-Йорк и школьники соседних штатов по-прежнему могут  войти во все три здания музея всего за один доллар.