Коллекция Института костюма в Метрополитен-музее насчитывает более тридцати трех тысяч экспонатов от XV века до наших дней. Это подразделение музея сначала было отдельным музеем и называлось Museum of Costume Art, а в 1949 году стало частью Мет музея. Институт костюма ежегодно организует одну или две специальные выставки, и я стараюсь их посещать и была на очень многих выставках института костюма в последние 10 лет. Первый раз я написала у себя в блоге пост про эти выставки 10 лет назад в 2016 году- выставка тогда называлась Manus x Machina: Fashion in the Age of Technology
https://newyork4rus.blogspot.com/2016/06/manus-x-machina-fashion-in-age-of.html
В 2018 году была совершенно замечательная выставка Heavenly Bodies: Fashion and the Catholic Imagination. Ее посетила более полутора миллиона человек, и это побило рекорд посещения ВСЕХ выставок Метрополитен-музея за всю его историю… Эта была самая большая выставка Met's Costume Institute – в ней участвовало 55 дизайнеров, и она располагалась не только в Метрополитен музее, но и в The Met Cloisters.
https://newyork4rus.blogspot.com/2018/06/heavenly-bodies-fashion-and-catholic.html
Выставка прошлого года мне активно не понравилась - вот здесь я про это писала.
https://newyork4rus.blogspot.com/2025/08/superfine-tailoring-black-style.html
И в этом году я тоже разочарована… Я хотела пиршество для глаз, а это совсем не то…
Выставка, которая проходит сейчас, называется простенько "Costume Art." Проходит она на новом месте - Condé M. Nast Galleries, совсем рядом с главным лобби музея. И основная тема выставки это вовсе не одежда, а тело, для которого эта одежда сделана. И если одежда как-то призвана украшать тело, скрывать его недостатки, то само тело часто бывает весьма непрезентабельно…
На открытии выставки 4 мая 2026 года ее куратор Эндрю Болтон сказал; «В музейной коллекции, охватывающей более пяти тысяч лет, неизменным остается одно: человеческая фигура — или, точнее, облаченное в одежды тело».
Эта выставка – вовсе не экспозиция, посвященная театральным костюмам или высокой моде. По сути, это проект, выстроенный вокруг различных типов человеческого тела — «классического», «стареющего», «обнаженного» и так далее, — которые раскрываются через обширный ряд произведений изобразительного и декоративно-прикладного искусства. А тело, как я писала , отнюдь не всегда красиво, и на этой выставке его некрасивые черты вовсе не прикрывают, а наоборот – обнажают.
На этой выставке посетители увидят работы Dior, Chanel, Alexander McQueen и Schiaparelli, которые расположены рядом с произведениями т таких известных художников Альбрехта Дюрера, Ван Гога, Пабло Пикассо, Энди Уорхола. Здесь также представлены статуи Древней Месопотамии, греческие доспехи, гравюры эпохи Возрождения, японские ксилографии и анатомические иллюстрации.
Выставка насыщена множеством объектов и информационных материалов. Если на прошлых выставках я ходила и любовалась красотой и восхищалась мастерством, то на этой выставке- совсем все не так… И наверное, надо прийти туда еще раз- и не столько смотреть, сколько читать все пояснительные тексты. Выставка открыта всю осень…
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)





