Статуя Свободы в парке Highline

 Бедная,  бедная статуя Свободы...Сколько раз ее копировали,  изменяли,  рисовали на нее шаржи...В мире есть более 15  стран, в которых стоит  или копия этой статуи , или ее несколько измененный вариант.  Это и Франция, и Германия, и Норвегия, и даже Эквадор и Перу

Копия статуи Свободы в Перу

В Нью-Йорке, кроме оригинала,  стоящего на острове свободы, есть еще достаточно большая статуя, спрятавшаяся за спиной Бруклинского музея.  

 И есть еще  бронзовая статуя Свободы, отлитая по оригинальной форме   на  Мэдисон-авеню, 667 . Ее купил Леонард Стерн,  председатель Hartz Group, которой принадлежит 667 Madison,более чем за миллион долларов. Эту статую можно обнаружить в магазинах  LEGO  и М&M.  

 

У входа в многочисленные сувенирные магазины стоят статуи свободы,   и я уж не  говорю про маленькие копии, которые можно в этих же магазинчиках купить.  Есть еще живые статуи Свободы, которые стоят на Times Square, и хотят, чтобы с ними сфотографировались - естественно, очень не бесплатно. 

 А есть еще  статуя Свободы у меня на  соседней улице... 

 И вот ко всему  полку статуй Свободы прибавилась еще одна -  в Highline парк.  Если остальные более или менее постоянно установлены, то это временная, как практически и все инсталляции в этом парке.

“You know who I am” «Вы знаете, кто я такой( или такая?) » так называется эта статуя, высотой почти 5 метров, стоящая на отростке рельсов на уровне 16 улицы. В ней все почти точно так же, как и у той   зеленой тети, стоящей на острове.    Статуя эта была отлита  в  Fonderia Artistica Battaglia  в Милане. Художница итальянского происхождения Paola Pivi (Паола Пиви)  взяла один из самых знакомых символов Америки и изменила лицо. Сначала она тщательно скопировала фигуру  с гипсового слепка, снятого с оригинальной статуи, а затем при помощи маски  изменила  возраст, расу и пол .  

Вместо классического  женского лица с прямым греческим носом  - у  этой статуи  мультяшное лицо мальчика с носом-пуговицей и удивленными глазами. Это новое  лицо    представляет собой абстракцию лица мальчика  Норбу, которого Пиви и ее муж усыновили в возрасте 5 лет  в 2012 году. 

Пиви и ее муж познакомились с мальчиком,  когда он   жил в тибетской детской деревне в Дхарамсале, штаб-квартире большой тибетской общины в изгнании в Индии.  Пиви любит говорить, что их сын усыновил их, когда   он бросился к ним через комнату с  широкой  улыбкой: «Он прыгнул мне в объятия», — сказала она. «Я начала плакать». Однако процесс усыновления  не был гладким, и потребовалось несколько лет, чтобы  суд наконец-то  решил вопрос положительно.

 Самое интересное, что эта маска на лице статуи будет только два месяца, а потом появится другая!  Следующим  образцом для маски  будет лицо Марко Сааведра, ресторатора из Бронкса, которого в детстве без документов привезли в США из Мексики.  Только совсем недавно  он получил статус беженца.  Каждые два месяца будет меняться лицо у статуи, и так будет продолжаться целый год. Так что у вас вполне есть время на эту статую посмотреть. 

Кстати, сейчас в Питтсбурге( Пенсильвания) в музее Энди Уархолла проходит персональная выставка  Пиви. И в Анкоридже тоже сейчас ее выставка...В 2019 году в одной из галерей Нью-Йорка были выставлен ее очень милые зверушки.

MOMA - сад скульптур.

  

Как я люблю  небольшие садики и скверики   Нью-Йорка, которые затерялись среди небоскребов и людской толпы, но так  могут пригодиться во время долгих прогулок по городу. Особенно если учесть, что бульваров со скамейками у нас  в городе нет.  В одном из таких садиков есть не только деревья и тень,  но и скульптуры художников мирового уровня.  Это внутренний двор в Музее современного искусства  и носит он имя Abby Aldrich Rockefeller, жены  Рокфеллера - младшего. Этот двор  скрыт от глаз прохожих  высокой стеной, и мало кто знает, что в него можно зайти совершенно бесплатно, не покупая билет в музей.  Для этого надо просто войти в сам музей и пройти большое лобби насквозь. 

.   Музей современного искусства открыл свои двери для публики 7 ноября 1929 года, в самый  разгар Великой Депрессии.   Сначала в нем всего было шесть комнат. Потом музей разросся и переехал на свое постоянное место через 10 лет после открытия. Сад скульптур под открытым небом скромных размеров, примыкающий к задней части музея, был включен в план строительства, и Рокфеллеры пожертвовали для этой цели участок земли шириной 75 футов. Но в предвкушении открытия нового здания — десятая годовщина музея совпала с открытием Всемирной выставки в Нью-Йорке в 1939 году, которая, как ожидалось, привлечет   посетителей со всего мира — Джон Рокфеллер младший одолжил музею прилегающую территорию, чтобы сделать  еще больший сад. Когда президентом музея был Дэвид Рокфеллер,  он дал саду имя своей мамы Эбби.  

Эбби была потрясающей женщиной и ее жизнь заслуживает отдельного описания.  Сложно представить, как много семейство Рокфеллеров сделало для Нью-Йорка...

  За время своего существования сад претерпел многочисленные изменения.  Сначала в нем были построены домики!   В 1949 году был построен дом с двумя спальнями, спроектированный  Марселем Брейером.  Брейер обучался в Баухаусе, довоенной немецкой многопрофильной школе искусств, которая была известна своими утопическими идеалами и обтекаемыми функциональными конструкциями.  Домик этот  был задуман как идеальный дом   для тех, кто работает в городе, а живет в пригороде. У дома была  V-образная   крыша и стеклянные стены . 

Через год был построен новый, уже трехспальный домик, в котором можно  было изменять конфигурацию комнат. Третий дом сада, построенный в 1954 году, был сделан в стиле  японской храмовой архитектуры XVII века.  Он был сначала  построен в Нагое, Япония, затем разобран   и  отправлен на корабле в Нью-Йорк, где реконструирован под руководством архитектора Джунзо Йошимура.

 А в 1951 году в этом садике была выставка автомобилей! Среди этих машин были американский военный джип, итальянская спортивная машина и британский бентли.  Кстати, еще два раза в музее Современного искусства проходили выставки автомобилей - в 1953 и 1966. 

 А потом этот внутренний дворик был полностью переделан . В нем появились лестницы, небольшие бассейны , были посажены деревья и кустарники. 

«Но разве это искусство?» Этот шутливый вопрос сопровождал подпись к фотографии на первой полосе номера Daily News от 25 августа 1969 года, на которой обнаженные люди стоят в фонтане в Саду скульптур. На фотографии толпа посетителей и один раздраженный охранник наблюдают за обнаженными купальщиками в равной степени с замешательством и трепетом, а одинокая женщина смотрит в сторону. Это была  Кусама, художница, организовавшая мероприятие. Этот бассейн со скульптурой  совершенно не изменился с того времени. А выставка Кусамы недавно с большим успехом прошла в   Нью-йоркском ботаническом саду в Бронксе.

В этом саду часто   экспонировалось  много странного. Совсем недавно, в  2015 году,  сад скульптур стал домом для десятков тысяч итальянских  пчел. Улей был расположен в одной из голов  статуи.  А в 2018 в специально сделанном холодильнике там летом стояла снежная баба.

В этом саду    много стульев, скамеек и  тенистых мест для отдыха.   А также есть несколько действительно и интересных произведений искусства.  

Например,  скульптура Александра Колдера , которая называется «Бабочка Сэнди» . Еще там есть очень миленькая коза Пикассо и его же "Монумент" , и   "Лунная Птица" Миро, и  "Спины"  Матисса, и еще много чего....  

 

Адрес музея-  11 W 53rd St, New York . И работает он 7 дней в неделю с 10-30 утра до 5-3- вечера, а в субботу аж до 7. И повт ряюеще раз- для того, чтобы посетить этот прелестный садик,  никаких билетов не надо!!

Faces of the Wild -скульптуры зверей в Гринвич Вилладж

 

Скульптурные работы австралийцев  Гилли и Марка Шатнер ( Gillie and Marc Schattner) хорошо известны в Нью-Йорке.       Марк изучал графический дизайн в   Мельбурне, а  у Гилли нет  никакого формального художественного образования.  До  встречи с Марком  Гилли работала моделью, а Марк был художником   в рекламном агентстве.   Они познакомились в 1990 году во время съемок фильма в Гонконге, где Гилли была моделью, а Марк — креативным директором. 

Марк — первое поколение переживших Холокост. Его отец, еврей из Австрии, был единственным выжившим из всей семьи.  Отец Гилли  был из Индии, а мать из Голландии, двух совершенно разных культур. Она провела первые 12 лет своей жизни, живя в одной из беднейших стран Африки. Несмотря на то, что она  католичка, а он еврей,  свадьба у них была   по индуистской  традиции.   Между прочим,  всего через семь ней после знакомства. 

Шатнеры впервые выставлялись как пара в Сингапуре в 1990 году.   В 1999 году у них была совместная выставка под названием «Жизнь не может ждать», на которой были представлены портреты двадцати австралийцев, которым грозит смерть и которые были в списке ожидания органов для пересадки.  А сейчас   их работы можно увидеть  в более чем 200 странах.

Так  уж получается, что я пишу про эту пару уже в четвертый раз.   Первый раз я познакомилась с их работой, когда в 2017 году писала про скульптурную группу Paparazzi Dogs, установленную  в   Greenwich Village.  

 

Затем  через год после, в 2018 году,  этого мое внимание привлекла скульптурная группа из трех носорогов, стоящих на спине друг у друга.   Называлась эта скульптура   " The Last Three" - "Последние три" . Она  была сделана в честь умершего незадолго до этого последнего   в мире белого носорога. 

 В 2019 году в День равенства женщин (26 августа) на 1285 Avenue of the Americas  было установлена  10 женских статуй, сделанных Шатнерами  - Statues for Equality.     Эти 10 скульптур изображали Опру Уинфри, Пинк, Николь Кидман, Джейн Гудолл, Кейт Бланшетт, Терераи Трент, Джанет Мок, Трейси Дайсон, Шерил Стрэйд и Габби Дуглас. Интересный список, не правда ли....

Немногим больше  года назад самая большая в мире статуя гориллы прилегла в районе  Hudson Yards, и  естественно, я про нее тоже писала.  Теперь таких горилл аж три одинаковых - одна в Чикаго, другая в Коннектикуте, а третья в Сиднее.

И вот теперь опять.. На том же самом месте, где   стояли   Paparazzi Dogs, на перекрестке трех улиц  West Eighth Street, Avenue of the Americas, и  Greenwich Avenue., появились постаменты с большими головами животных тех же авторов. 

Почему вдруг наш Нью-Йорк так возлюбил эту   парочку  скульпторов , я не знаю.  Называется эта группа скульптур "Faces of the Wild" .   Скульпторы изваяли эти головы на основе  множестве фотографий и зарисовок дикой природы, сделанных художниками за последние 15 лет. Изображенные животные включают северного белого носорога, шимпанзе, антилопу, западную равнинную гориллу, белого медведя, красного волка, африканского лесного слона, бегемота и льва. 

«Эти животные живут во всех частях света, от африканских саванн до тропических лесов Индонезии», — говорится в официальном пресс-релизе об инсталляции. «Они все красивы, мгновенно узнаваемы, но отчаянно нуждаются в помощи . Поскольку общественность не видит этих животных в их повседневной жизни, они могут не осознавать, насколько они подвержены риску.  

 

 На каждом из постаментов, на котором стоят головы зверей, табличка. На этой табличкеь написано, как называется это животное, и каждому даны имена!  Например, волка зовут  Тала, а бегемота- Раза, а обезьяну- Кабака. Кроме того, на табличке коротко написано, где  водится этот зверь.  Эти скульптуры- часть большой серии работ под общим названием "Love The Last"   

 Художники-монументалисты Гилли и Марк  установили свои скульптуры в разных станах, чтобы привлечь внимание общественности к вымирающим видам животных.   И носороги, и горилла- тоже из этой же серии.Я думаю, что если вы окажитесь в этом месте с детьми, им эти табличку будет очень интересно и полезно прочитать.

А вот ссылки на мои публикации про этих скульпторов 

• Самая большая в мире статуя гориллы в Нью-Йорке  http://newyork4rus.blogspot.com/2020/12/blog-post.html
• Северный Белый Носорог- памятник в Нью-Йорке http://newyork4rus.blogspot.com/2018/07/blog-post_15.html
• Paparazzi Dogs in Greenwich Village http://www.bigapplesecrets.com/2017/08/paparazzi-dogs-in-greenwich-village.html

“Only One Earth,” флаги около Рокфеллер-Центра

 

Вокруг катка в Рокфеллер- центре стоят флагштоки, на которых  развиваются флаги. Установлены они были в 1942 году. В первый день 1942 года президент США Рузвельт, премьер-министр  Англии Черчилль, Максим Литвинов (СССР) и Т. В. Сун (Китай) подписали «Декларацию Объединенных Наций»[24], а на следующий день представители двадцати двух других страны добавили свои подписи.     Первоначально стран  было 51, а флагштоков-193, так что у каждой страны было по нескольку флагов.  А сейчас стран - членов ООН как раз 193.  

 На Новый год эти флаги снимают, и вешают серебряные и золотистые , а на государственные праздники   на  всех   флагштоках гордо реет  флаг США.

Это как правило. Однако у этого правила есть исключения. Например, в  июне прошлого, 2021 годы там висели флаги с радугой в честь так называемого "месяца гордости" . Я вообще то не понимаю, чем тут гордиться. Это же не достижение какое-то  - половая ориентация.

 А в июне 2019 года на флагштоках висели какие-то грязноватого цвета тряпки . Вот что я писала про те флаги два года назад  "Сделаны эти флаги из джута- то есть из той самой мешковины, из которой делаются мешки для картошки. И позиционируются эти тряпки как произведение искусства. По словам их автора, Ибрагима Махатма (Ibrahim Mahama)  из Ганы, эти мешки символизируют финансовое неравенство в мире.  "Флаги иногда должны представлять идею свободы, но они также могут быть символом угнетения", сказал Ибрагим. 

  В этом, 2022 году, когда открывали роликовый каток на то месте, где зимой лед, а летом был ресторан,  то в честь этого на всех флагштоках висели  красно - желтые флаги с рекламой катка. 

В  2020 год родился проект The Flag.  Первоначально  этот проект  был создан   как художественная инициатива, призванная подчеркнуть разнообразную культурную среду  Нью-Йорка.    И вот в рамках этого проекта решили каждый год на флагштоках вешать не флаги стран или штатов, а созданные художниками флаги.   

 В этом году в партнерстве с Музеем климата и Программой Организации Объединенных Наций по окружающей среде (ЮНЕП)  «Флаг» взялся за проект  “Only One Earth,” «Только одна Земля», в центре которого — экологические  проблемы  и меры по борьбе с изменением климата ( как будто это самое главное сейчас...) .

На каждом из флагов художники, участвующие в проекте, изобразили то, как они понимают эту тему. В этом конкурсе участвовало более тысячи художников. 

  

Флаги   развеваются на ветру, образуя калейдоскоп рисунков.   На площади между  зданием, наверху которого смотровая площадка,  и  катком находятся две длинные белые доски, на которых представлена информация о проекте, а также напечатаны изображения рисунка на каждом флаге с указанием автора. 

Прогулка по Манхеттену субботним утром, накануне 1 мая .

 

Погода в этот день была сказочная - днем около +18 и солнечно. Ждать моего поезда метро линии Q мне пришлось всего 10 минут, и доехала я  до остановки   East 14 очень быстро - все складывалось на удивление удачно.  Было  субботнее утро, 10 часов утра.  На Union Square был субботний рынок. 

Для туристов   было рано,  наркоманы  и бомжи  еще спали, детская площадка была заполнена, а вокруг лотков толпились местные граждане,  закупая и молодую редиску, и зеленый лук, и куриные яйца, и творог...  Там же продавался самогон местного изготовления.  Сразу за палатками с едой расположились лотки с картинками, бусами,  майками.

  От   Union Square я  пошла  к Jefferson Market Library.  Около здания библиотеки есть прелестный сад, в котором все цветет. Заходишь в этот садик , садишься на деревянную скамеечку  и любуешься...

Рядом с  Jefferson Market  сейчас установлены скульптуры известных авторов  Gillie and Marc. Эти огромные звериные головы Faces of the Wild   стоять  там будут еще месяца два, так я то я надеюсь, что более подробный рассказ  про них я напишу позже.

Далее мой путь лежал на запад,  к Abingdon Square, одной из старейших площадей города. Во всяком случае  известно, что  по решению городских властей на этом месте в 1831 году был разбит парк. В этот день на площади проходил фестиваль тюльпанов. 

Среди желтых и красных цветов  стояли стулья и  маленькая эстрада под белым навесом.  Со всех  окрестных улиц туда стекались  местные жители, радостно приветствуют  друг друга. Было полное ощущение, что я оказалась не в огромном Нью-Йорке, а где -то в небольшом городке, где все всех знают.

От  Abingdon Square я направилась к Little Island, небольшому парку, разбитому на искусственном острове и открытом  всего год назад. Про этот парк у меня можно прочитать вот здесь.  Народу  заметно прибавилось, и уже появились туристы- этот парк был хорошо разрекламирован еще в прошлом году.

А вот на соседнем причале под номером   57, который открылся на прошлой неделе, народу ну просто никого не было.  Первый этаж этого причала еще не обжит, там только пока открыт один ресторан, а вот на крыше  полянки и лужайки с обалденными видами и практически  никого народу,  несмотря на уже середину солнечной субботы.

От этого  57  причала до  парка High line пять минут ходьбы.     Парк был очень плотно заполнен, так что я даже немного пожалела, что я пошла по нему, а не вдоль Гудзона. Толпа была такая густая, что двигаться приходилось медленно.

На Hudson Yards  пространства побольше, и поэтому толпа несколько рассосалась.   Теперь можно  фотографировать Vessel изнутри, но наверх не пускают по прежнему. Вход на это сооружение закрыт уже давно из-за нескольких случаем самоубийств.

Далее я прошла через практически пустую лимонную рощу  к новому  Moynihan Train Hall  и     через него в здание  почты. 

Moynihan Train Hall   был пуст, как и почта, а вот на улице около  спортивной арены Madison Square Garden, а также  около универмага Macy's толпа стала плотной. 

При подходе в универмагу на улице мне встретился  продавец наркотиков. Держа пакетики в руках, он кричал   "Weed!! Weed!" . И никто не обращал на него внимания.  

 В Macy's порадовали витрины, вокруг которых стены были украшены мелкими яркими   искусственными цветочками, и это придавало зданию яркий весенний вид.  

Кусок Шестой Авеню был перерыт, и там была уличная ярмарка. Таких ярмарок раньше каждое лето было полно на улицах Нью-Йорка в выходные  дни, однако за два года эпидемии я про них уже и подзабыла.  

На Бродвее к северу от Macy's установили целую серию симпатичных скульптур- все одинаковой формы, но раскрашены по разному и поэтому по разному называются.  

 На подходе к Times Square обосновалась группа последователей  потерянного   колена Израиля. Дородные мужики черного цвета, обвешанные золотыми побрякушками и огромными моген давидами, громко орали в мегафон о том, что вот именно они  самые лучшие.   

Рядом с ними тихонько стояли сторонники зеленых, а ближе к красным ступеням колыхались желто - голубые флаги. Там проходил  митинг  в поддержку Украины.  Демонстранты потом собирались пойти к  русскому консульству.

От Times Square я направилась к Rockefeller Center.  Вместо катка   с искусственным льдом, который бывает зимой,    в этом году , открыт теперь каток для катания на роликовых коньках.   Народу полно, и как можно нормально кататься в такой толпе, я себе не представляю, разве что только если уж совсем не умеешь.

На Пятой Авеню у меня было дело- мне нужно было зайти в магазин UNIQLO и купить  мужскую куртку. Так как уже не сезон, то практически все куртки расхватали,  остались  только  размеры  S  и XS. Но мне  повезло - я куртку все-таки купила, и  решила, что после такого  длинного путешествия я заслужила отдых.

 И я решила  провести пятнадцать минут в саду скульптур при Музее Современного Искусства МОМА.   Для этого я прошла по 53 улице до входа в музей, и там, не расслабляясь и не покупая никаких билетов, прошла насквозь здания прямо в сад. 

 Там я посидела минут 15, передохнула , полюбовалась на  инсталляции и отправилась  на 7 авеню на свою остановку метро. 

 Про  часть того, что я видела, я у себя в блоге писала,  но про многое - нет. Еще не успела, но буду стараться исправиться!  Вот примерная карта моего маршрута