Метрополитен - музей в Нью-Йорке является самым большим художественным музеем в Америке. Это третий по посещаемости музей в мире, по его залам ежегодно проходят более шести миллионов человек. Эти шесть миллионов человек входят в музей через огромный зал, который называется The Great Hall. Зал этот был спроектирован известным архитектором того времени Ричардом Моррисом Хантом, который, к сожалению, не дождался окончания строительства. Дело его продолжил и завершил в 1902 году его сын.
Нью-Йоркская газета Evening Post написала по этому поводу, что наконец-то Нью-Йорк получил неоклассический дворец искусства, единственное общественное здание, построенное в последние годы, которое может сравниться с величием музеев старого мира.
Автор этих картин канадский художник Кент Монкман, и работы эти были специально заказаны для Метрополитен - музея и им же оплачены. Как написано на сайте музея, появление этих полотен связано с пересмотром взглядов музея на историю и культуру.
"Очень важно, что мы становимся свидетелями новой культурной инициативы, которая дает право голоса тем, кто раньше был его лишен" - сказал директор музея Макс Холлейн.
Как сообщил Монкман, для быстрого выполнения заказа музея ему пришлось использовать помощь десяти художников-подмастерьев и семерых помощников-организаторов. В ином случае работа над заказом заняла бы непомерно много времени. Оправдывая это решение, Монкман напоминает об опыте художников эпохи Возрождения Леонардо да Винчи и Сандро Боттичелли, которые активно использовали помощь подмастерьев в мастерских. "Четыре года назад я все делал сам,- - сказал Монкман , но в последнее время я стал применять цифровую фотографию, которую впоследствии используют мои помощники - ассистенты".
Я не искусствовед и не могу оценить эти полотна с художественной точки зрения, я могу сказать только, понравились они мне или нет. Так вот- говорю со всей определенностью- они мне категорически не понравились, и с моей точки зрения, им совершенно не место в центральном зале Метрополитен - музея.
В Нью-Йорке есть отличный музей современного искусства, который к тому же недавно открылся после обновления. И если вешать эти полотна, то именно там. Или же просто сделать выставку этого художника, как это сделали в музее Гленбоу в Калгари, Канада. Но это мое личное мнение.
В Нью-Йорке есть отличный музей современного искусства, который к тому же недавно открылся после обновления. И если вешать эти полотна, то именно там. Или же просто сделать выставку этого художника, как это сделали в музее Гленбоу в Калгари, Канада. Но это мое личное мнение.
Диптих в Метрополитен - музее называется mistikôsiwak , что на языке племени кри означает - Wooden Boat People - люди деревянной лодки . Первая картина- «Приветствуя пришельцев» а вторая - «Возрождение народа».
Первое что мне бросилось в глаза, когда я мельком посмотрела на эти полотна, войдя в музей, это фигура обнаженной женщины ( или обнаженного мужчины - смотря с какой стороны посмотреть) в черных туфлях с высокими каблуками.
Развивающийся алый шарф притягивает взгляд и делает эту фигуру центральной на обоих полотнах. Художник назвал это существо Miss Chief Eagle Testickle . Мне очень сложно правильно перевести это имя - если дословно- Мисс Главный Орел Яички ( те самые, что у мужчин) . Да, именно так он и назвал! По словам Кента, это его Alter ego - второе я. И между прочим от этого имени он сейчас мемуары пишет.
Развивающийся алый шарф притягивает взгляд и делает эту фигуру центральной на обоих полотнах. Художник назвал это существо Miss Chief Eagle Testickle . Мне очень сложно правильно перевести это имя - если дословно- Мисс Главный Орел Яички ( те самые, что у мужчин) . Да, именно так он и назвал! По словам Кента, это его Alter ego - второе я. И между прочим от этого имени он сейчас мемуары пишет.
На каждом полотне, кроме этой Мисс Чиф еще полно разнообразных фигур. На одной картине - те, которые в лодке, индейцы, а в углу, в полном военном облачении и с автоматами, это белые. На втором полотне - те, кто были в лодке, явно спаслись, и помогают выбраться из воды оставшимся.
Для тех, кто знаком с живописью, можно увидеть в этих работах многочисленные визуальные отсылки к работам гениальных художников прошлого - это и Рубенс, и Тициан, и Делакруа. Сюда еще примешалась известная картина "Вашингтон, пересекающий Делавер". (Emanuel Leutze's Washington Crossing the Delaware (1851)). И автор нисколько не скрывает этого заимствования.
( Символично, что, находясь в центре этой картины Miss Chief Eagle Testickle , заменила Вашингтона, который остается противоречивой фигурой среди коренных из-за своей роли сторонника ассимиляции и рабовладельца.) Вот так-то...
В общем, возникает вопрос, что объяснить детям, если они будут рассматривать эти картины. И еще много вопросов у меня возникает.
Написано, что висеть там эти полотна будут до 9 апреля.
Комментариев нет:
Отправить комментарий